Jovem e Inocente (Alfred Hitchcok, 1937)

Esta obra do mestre do suspense, merece uma análise mais atenta. É interessante observar que, ao longo do filme, os adultos agem como crianças e estas comportam-se como adultos. Por exemplo, quando o corpo da vítima é achado na praia, duas testemunhas desatam a chorar quando Robert, que é acusado de homicídio, afirma que elas mentem. Em contrapartida, quando Robert e Erica param numa garagem, é um garoto que enche o tanque do carro, enquanto o pai deste como com a boca cheia. Comporta um dos maiores e mais impressionantes planos da carreira de Hitchcock, quando num movimento panorâmico, a câmera capta de cima o átrio do Hotel até a sala de chá, onde uma orquestra se apresenta, e desce em zoom de uma altura de 50 metros até ficar a 10cm do rosto do baterista, revelando o grande mistério do filme. Esta arrojada proeza de realização foi filmada durante dois dias. A câmera tinha de ser constantemente refocada, até atingir o efeito esperado. Também vale pelas diversas técnicas empregadas; maquetes, cenários, edição inovadora (repare na angustiante cena inicial em que gaivotas são filmadas num tom macabro, talvez uma cena precurssora do filme "Os Pássaros"), e influências do cinema expressionista alemão, escola de Hitchcock. Os extras do DVD trazem um episódio do programa que Alfred apresentava na TV.

Disque M Para Matar (Alfred Hitchcock, 1954)

A versão que Alfred Hitchcock fez para o cinema adaptando a famosa peça de Frederick Knott, é uma saborosa combinação de elegância e suspense estrelada por Grace Kelly, Ray Milland e Robert Cummings como os protagonistas de um triângulo amoroso.

Verdadeira obra-prima do cineasta inglês. Até hoje influencia filmes que abordam os temas crime perfeito, adultério e inesperadas viradas do destino (ver Match Point, de Woody Allen).

Eleito o 9º melhor filme de mistério pelo American Film Institute, em junho de 2008.

Arca Russa

Alfred Hitchcock foi o primeiro a idealizar um filme em tempo real, onde a impressão era que não havia cortes durante as filmagens. Como a tecnologia disponível à época não permitia ao diretor realizar sua idéia, a saída foi camuflar os cortes do espectador. Assim, Festim Diabólico (1948) foi feito com apenas oito cortes todos sutilmente escondidos em takes que fechavam, ora nas costas dos atores, ora em móveis do cenário. A idéia de Hitchcock só foi concretizada em plenitude quase sessenta anos depois quando o cineasta russo Aleksandr Sokurov realizou o que ele havia idealizado. Mais que um filme sem cortes, Sokurov fez uma obra grandiosa na concepção e na realização, com números impressionantes: mais de 2.000 atores e figurantes perpassam 300 anos de história em mais de trinta salas do museu Hermitage, de São Petesburgo. Poucos artistas, mesmo os oriundos da rígida escola russa, poderiam conceber e dirigir uma Babel como esta Arca Russa. O filme – como era de esperar, pela natureza da obra – teve passagem rápida pelos cinemas brasileiros, e poucos puderam conferir a revolucionária peça de Sokurov. Finalmente lançado em dvd!